Beef nos muestra la verdadera y mas profunda tragedia de la vida moderna.
¿Cual es el punto de otra película o serie sobre los horrores del capitalismo?
Empecé a ver Beef pensando que sería una comedia situacional y para mi sorpresa me encontré con unas de las críticas más agudas que he visto últimamente sobre la vida bajo el capitalismo moderno. Cuando formo un juicio sobre alguna obra de arte que estoy viendo principalmente tomó en cuenta dos cosas: la intención autoral del creador y la coherencia temática de esa intención autoral, tomando en cuenta esos dos aspectos Beef es sin duda una obra maestra.
La serie es protagonizada por Danny (Steven Yeun) y Amy (Ali Wong), nuestros personajes se conocen en el estacionamiento de una tienda departamental y tienen un pequeño incidente en el que Danny casi le choca a Amy, Amy responde agresivamente, Danny decide no tolerar esa agresión y escalar su respuesta, Amy responde de la misma manera y bueno; prácticamente esa es la serie. Una serie de agresiones que van escalando porque ninguno de los dos se va a “dejar”.
A primera vista nuestros dos personajes no podrían ser más diferentes. Danny es un trabajador que vive al límite de la pobreza y Amy es la dueña millonaria de su propio negocio de plantas a punto de volverse multimillonaria pues le va a vender su negocio a la tienda departamental más grande del país, el equivalente ficticio de Wal Mart.
Si los vemos más de cerca, nos damos cuenta que tanto Danny como Amy son mucho más parecidos de lo que parecen: ambos son completamente miserables con sus vidas. Ninguno de los dos está contento, feliz, satisfecho ni siente que tiene algún tipo de control sobre su vida.
Más que nada, ambos anhelan una cosa y solo una cosa: una genuina y verdadera conexión con otro ser humano.
El final del primer capítulo lo deja completamente claro, cuando después de que Danny escala la situación una vez y mientras Amy en su cabeza empieza a planear como la escalara ella de nuevo, ambos sueltan una de las sonrisas más genuinas que les vemos tener en toda la serie.
A través de esta bronca, de esta serie de escalación en agresiones hacia un casi completo extraño, han encontrado lo que tanto les faltaba: una genuina conexión con otro ser humano.
Y cuando digo que esta serie es una obra maestra es porque cada uno de los elementos de la obra está colocado con el único propósito de reforzar el mensaje central de la obra: el capitalismo nos roba la capacidad de conectar a nivel genuino con otras personas.
Todos los demás personajes en la serie también son miserables por la manera en la que han tenido que acomodar sus vidas a las estructuras capitalistas del mundo moderno. Desde Isaac, el primo delincuente de Danny hasta Jordana, la dueña multimillonaria del Wal-Mart ficticio que les contó, todos son miserables porque todos carecen de una genuina y verdadera conexión con otro ser humano.
Las únicas personas que son medianamente felices son los miembros de la iglesia de Danny, quienes se conectan en un contexto que no está mediado por las transacciones económicas y George, el esposo de Amy, quien creció con dinero.
En palabras de Choong-sook de Parasite “es fácil ser amable cuando no te hace falta nada”.
No importa si eres multimillonario o pobre, el sistema económico está diseñado para privarte de tu capacidad para conectar con otras personas. Todos somos víctimas del capitalismo y lo único que nos va a salvar es el cariño, la ternura y la genuina conexión humana con las comunidades a las que pertenecemos.
Amar es resistir.
¿Te gustan las historias sobre Inteligencia Artificial?
¡Entonces no dejes de leer mi comic! Fi-Tech: Robolution
A la fecha hemos publicado 7 episodios en digital y dos volúmenes físicos; cada uno con tres capítulos. La historia sigue a Alyx Capek que lucha en un torneo de robots de combate junto a 4DM, su robot de combate. ¡Pero dentro de 4DM nace una conciencia digital! La primera inteligencia artificial.
¿Qué significa esto para Alyx…para el mundo? ¡Descubrelo leyendo!
It Comes in Waves tal vez te haga llorar
Estoy verdaderamente dividido; una parte de mi quiere hacer un análisis de It Comes in Waves, otra parte de mi quiere ser vago y simplemente recomendarlo para que lo juegues.
Su descripción en la tienda de Steam dice “Un juego corto, experimental y minimalista de mundo abierto sobre la culpa y el duelo”. Y si, es básicamente eso.
Cuesta $39 MXN, te tardas una hora en jugarlo, es creado por un desarrollador mexicano así que estás apoyando al talento nacional y mientras terminaba de escribir esto, mi cerebro se decidió: no voy a spoilear el juego (aun).
Tienes un par de semanas para jugarlo o una futura versión de Amigo Nerd te lo spoileara.
Yo personalmente lo adore, es exactamente el tipo de juegos que me gusta descubrir. Corto, experimental y con una tesis central poderosa.
¡Juegalo!
Una nota sobre el futuro de Amigo Nerd
Este es el cuarto mes de este experimento llamado Amigo Nerd; el objetivo de este blog no es el de crecer exponencialmente ni hacerme ganar Morbillones de dólares, mis expectativas son humildes.
Cree Amigo Nerd para:
Seguir escribiendo de las cosas que me gustan, como lo estuve haciendo por siete años en Red Bull. Obligarme a poner en palabras pensamientos que tengo sobre el arte que experimento me ayuda a pensar con mas claridad y eso es algo que disfruto mucho.
A través de compartir con el mundo estos pensamientos y reflexiones tal vez pueda conectar con personas que tienen opiniones y gustos similares y así como ellxs se enriquecen de mi opinión yo podría enriquecerme de las suyas. Una de las que más disfruto de estar en cualquier fandom es la conversación que se genera alrededor de las cosas que amamos.
Para justificar el dedicarle cierta cantidad de bloques de trabajo al blog a la semana me puse como meta conseguir 100 suscriptores pagados en el primer año; ha pasado 1/3 de ese año y el número se mantiene al nivel que ha tenido desde ya como seis semanas: 4 suscriptores pagados y 100 suscriptores gratuitos.
Me he encontrado con días en los que me cuesta mucho trabajo pensar en que escribir y la falta de suscriptores pagados hace que el tiempo de investigación que le puedo dedicar a una nota sea mínimo por lo que a partir de ahora voy a cambiar el compromiso que tengo con este blog: en lugar de mandar un texto semanal y hasta que los suscriptores pagados me permita justificarlo, voy a mandar un texto quincenal.
De este modo tengo más tiempo para escribir cosas de calidad. He escrito cosas de las que estoy muy orgulloso en estos pequeños cuatro meses y quiero siempre estar orgulloso de lo que escribo, por eso tomo esta decisión.
Si se diera la situación en la que siento que tengo cosas interesantes que decir sobre algo en específico en un periodo menor a dos semanas, es posible que mande mas de una cosa a la quincena: simplemente ya no quiero sentir la obligación de mandar una nota a la semana.
¡Espero seguir contando con tu apoyo! Y de nuevo, si te gusta lo que lees: ¡No olvides suscribirte por $50 MXN al mes o recomendarle estas notas a alguien!
¿Cual es el punto de toda esta critica social en el arte popular moderno?
The Menu, Hunger, Beef, The Boys, Parasite, Space Sweepers, Glass Onion, Arcane, White Lotus, Succession, Triangle of Sadness, Athena, Cruelty Squad, Space Warlord Organ Trading Simulator, Disco Elysium, Norco, Hardspace: Shipbreaker, bueno ¿no tengo por que seguirle verdad?
Estos son solo algunas series, películas y juegos que me saltaron a la cabeza cuando empecé a hacer una lista de “Obras cuyo mensaje es que la vida en el capitalismo es miserable”, “Que los ricos Chi***en a su madre” es una vibra bastante dominante en la cultura pop actual ¿y como no lo sería?
Nunca en la historia de la humanidad se ha vivido un periodo de mayor desigualdad económica en la que la mayoría de la gente, el 76% de la riqueza global está en las manos del 10% más rico y para acabarla de fregar el estilo de vida de los ultra ricos causando que el planeta poco a poco se vuelva en un ecosistema incapaz de sostener la vida humana.
Carajo, la clase trabajadora de hoy en día vive más precariamente que los siervos feudales quienes trabajaban en promedio 120 días al año, sin mencionar la tradición medieval del Jubileo, que cada cierto tiempo cancelaba en su totalidad las deudas de la clase trabajadora; privilegio que hoy en dia solo se le concede a los ultra ricos.
Los mismos ultra ricos que tienen el poder económico para terminar con el sufrimiento de millones y todos los días deciden perpetuar ese sentimiento. No olvidemos cuando Elon Musk dijo en Twitter que donaría seis mil millones de dólares para ayudar a acabar con la hambruna mundial si se le daba un plan; se le entregó el plan y Musk no hizo nada, solo para después gastar 44 mil millones de dólares en comprar Twitter.
En fin, la clase obrera del mundo está enojada y con justa razón. Los artistas del mundo, en su mayoría miembros de la clase trabajadora, toman esta energía y la transforman en arte y el capital, siendo el capital, toma las críticas y las monetiza.
No puedo evitar preguntarme ¿sirve de algo esta masa crítica de arte anticapitalista?
En especial como un artista que usa su tiempo personal y talento para crear este tipo de arte.
Mi parte romántica me dice que claro que sirve de algo ¡tiene que servir! Una de las crisis de nuestra sociedad es una crisis de imaginación, la narrativa social que se ha popularizado es que el capitalismo es la única manera racional de organizar a la sociedad, a pesar de que cuarenta años de evidencia muestran lo contrario.
Bien dicen que es más fácil imaginar el fin del mundo que el fin del capitalismo; por eso mismo los artistas tenemos la responsabilidad de ayudar a la gente a imaginar caminos hacia esos mejores futuros. La responsabilidad de crear obras como Beef que le ayuden a las personas a estructurar de mejor manera sus pensamientos y sentimientos para darse cuenta que ellos son tan miserables y están tan atrapados como Danny y Amy.
Pero mi parte cínica me dice que toda esta crítica es un grito al vacío. Asi como firmar una carta en Change.org reduce la probablidad de que salgas a marchar a la calle a favor de esa causa pues te da el mismo sentimiento que si de verdad hubieras hecho algo productivo no puedo dejar de pensar que tal vez consumir tanto arte anti-capitalista termina haciendo a las personas más pasivas; dándonos un falso sentimiento de seguridad de que “alguien haya afuera ya está haciendo algo para acabar con este infierno”.
¿Ustedes que opinan? O si alguien leyendo esto conoce algún estudio que investigue la correlación entre el arte activista y la organización social, me encantaría leerlo. Tristemente ahora si esta pequeña columna califica como un rant, un grito al aire, una “Vibra” pues no tengo datos o fuentes para respaldar ninguna de las dos posibles posiciones.
Mientras tanto, sea un grito al vacío o no, soy un artista y haré lo que esta en mi poder para ayudarle a mi audiencia a imaginar un mejor futuro. Es lo que hoy está en mis capacidades y a mi alcance.
Este documental de Gundam es un regalazo para todos los fanaticos de la serie
Todos odiamos Twitter asi que…¿nos escapamos juntos a Notes?
Intentare empezar a usar Notes como uso Twitter porque que enserio en estos momentos detesto un poco Twitter y creo que no esta de mas tener un barco salva vidas; obviamente la diversión de Twitter es cotorrear con la gente que te sigue y a la que sigues así que sin gente Notes no hace mucho sentido.
Así que si te interesa, considera abrir una cuenta de Notes, seguirme y cotorrear.
Otros juegos que tratan el tema del duelo/luto son Mutazione y Spiritfarer. Curiosamente ambos también tienen sistemas de jardinería donde usas música para hacer que las plantas crezcan.